名词解释部分
1、初唐四杰王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王被称为“初唐四杰”,四杰的诗重视抒发一己之情怀,出现了一种壮大的气势,具有慷慨悲凉的感人力量,这些在古体和歌行里表现得尤其充分。与此同时,他们还具有变革文风的自觉意识和非常明确的审美追求,反对继承齐梁遗风的纤巧绮靡的上官体,倡导一种富有“骨气”的刚健之诗,为因循的初唐诗坛吹进了一阵清新的空气。
2、沈宋体“永明体”的产生,标志着中国古典诗歌的一大进步,为后来律诗的成熟及唐诗的繁荣奠定了基础。可是这项工作在南朝并未完成,声律的真正成熟尚有待于以“沈宋”为代表的初唐诗人,他们摆脱永明诗人种种病犯说的束缚,创造了一种既有程式约束又留有广阔创造空间的新体诗—律诗。其中贡献最大的就是沈全期和宋之问,是他们最后完成了律诗的“回忌声病,约句准篇”的任务,因此又称律诗为“沈宋体”。
3、韩孟诗派 中唐韩愈、孟郊等人,进一步发展了杜诗奇崛的一面,力求瑰奇怪谲,形成了韩孟诗派。韩孟诗派出了追求诗歌的雄奇怪异之美,还大胆创新,或以散文的章法结构诗篇,或在诗中大量使用长短错落的散文句法,尽力消融诗与文的界限,他的“以文为诗”,对宋诗影响深远。
4、元白诗派中唐以元稹、白居易为代表的元白诗派重写实、尚通俗,似乎与韩孟诗派大相径庭,但殊途同归,也是为了走出盛唐,革新诗风。白居易对自己的诗作最看重的是讽喻诗和闲适诗,浅切平易的语言风格是这两类诗歌的共同特点,也是元白诗派的共同特点。元稹、白居易除了在诗歌语言的通俗化方面做出了巨大的贡献外,还通过诗歌酬唱促进了格律技巧的纯熟。
5、燕乐 是隋唐以来宫廷宴饮时所使用的音乐,称燕乐。燕乐融合了少数民族和汉民族传统音乐的特点,汉民族的清商乐相对而言的是中国传统的诗歌表现形式——词的主要曲调。 6、敦煌曲子词清代光绪二十六年,甘肃敦煌莫高窟藏经石室被打开,遂昭示于天下的“敦煌曲子词”。敦煌曲子词作者阶层众多,作品题材广泛,词体尚未定型、词风朴素率直、艺术上还比较粗糙稚拙、情调也相当健康爽朗,可看出词草创阶段的具体特色,又可证明处于开创时期的民间词的内容也是十分丰富的。
7、花间集到了晚唐五代,词已经相当成熟,出现了词史上第一位以词著称的大词人温庭筠。在后蜀赵崇祚编的《花间集》中,他被列在所收十八位词家之首,后人称他为“花间鼻祖”。花间词以歌咏男欢女爱、相思离别为主要内容,以香艳浓丽、婉约缠绵为主要风格特征。所谓“诗庄词媚”之说,究其成因,不能不说与花间词派的影响有关。
8、南唐词 五代时期,与西蜀词遥相呼应的是南唐词,时代稍晚,词人也少,主要是“二主一相”,即:中主李璟、后主李煜、宰相冯延已。其中成就最突出的是李后主;特别是南唐灭亡由位极人臣的君主沦落为阶下囚的沧桑巨变,使他的词的内容的风格都为之一变,充满亡国之痛的人生哀歌,冲破了花间藩篱,在词坛上独开出一片新的题材领域。他的词以白描手法,抒真挚之情,有着强烈的艺术感染力。
9、豪放词、婉约词是宋代词坛的两大流派,其作品分别表现出不同的风格。豪放词的作品气势豪放,意境雄浑,词中充满了豪情壮志,给人一种积极向上的力量,代表作家苏轼、辛弃疾。婉约词的作品语言清丽,含蓄,词内抒写的感情婉转缠绵,情调或轻松活泼或离愁别绪,或深沉幽怨,题材比较狭窄,往往多是写个人的遭遇,男女的相思,代表词人柳永、秦观、李清照等。
10辛派词人辛弃疾的词在南宋词坛上无疑是一面大旗,在这面大旗下集结了一批爱国词人,如陈亮、刘过、其后的刘克庄、刘辰翁等,他们被称为“辛派词人”。他们词的主色调是激情满怀,充满爱国赤诚。
08秋《唐诗宋词》期末复习参考题答案-简答题
2008年11月27日 张伟
简答题部分
1、简述盛唐诗歌发展的概况(谈谈你对盛唐气象的认识)
(1)唐玄宗开元(712-741)年间,唐诗在这一时期达到了巅峰。盛唐诗歌内容丰富,题材多样,感情饱满,基调高亢,洋溢着一种昂扬进取、积极振奋的时代气息,回荡着热烈奔放、乐观欢快
的青春旋律,这就是后人所津津乐道的“盛唐气象。”(2)盛唐山水田园诗派的代表人物是王维和孟浩然。(3)盛唐边塞诗人的代表是高适和岑参。(4)最能代表盛唐气象的还当首推李白李白的诗歌风格是豪放飘逸与清新自然兼而有之,各臻化境。 2、简述中唐诗歌发展的概况
中唐时期,天宝十四载冬爆发的“安史之乱”,不仅是唐代社会由盛而衰的分水岭,也对文学的变化产生了强烈的影响,“安史之乱”使盛唐诗歌那种理想色彩和浪漫情调迅速淡化,写实性逐渐增强。
(1)唐代诗风的转变,应该说始于诗圣杜甫。他的诗最早也最全面、最深刻地反映了这场大战所造成的灾难,展现了战火中整个社会生活的广阔画面,被誉为“诗史”。无论是题材还是写法,都呈现出迥异于盛唐诗的风貌。杜诗风格虽不一而足,最引人注目的是他的沉郁顿挫。
(2)中唐韩愈、孟郊等人,进一步发展了杜诗奇崛的一面,力求瑰奇怪谲,形成了韩孟诗派。(3)中唐以元稹、白居易为代表的元白诗派重写实、尚通俗,似乎与韩孟诗派大相径庭,但殊途同归,也是为了走出盛唐,革新诗风。(4)中唐韩孟、元白诗派影响虽大,刘禹锡、柳宗元却能够不为二者所囿,自成一家。
3、简述南宋词创作的概况
靖康之变,高宗南渡,在临安建立南宋王朝,慷慨悲凉、骏发倬厉的优秀爱国词作,汇成了南渡词坛上爱国主义的主旋律。
(1)辛弃疾的词在南宋词坛上无疑是一面大旗,在这面大旗下集结了一批爱国词人,如陈亮、刘过、其后的刘克庄、刘辰翁等,他们被称为“辛派词人”。他们词的主色调是激情满怀,充满爱国赤诚。
(2)南宋后期,词坛上讲究格律音韵的风气日渐兴起,起代表人物就是姜夔。他作词句琢字炼,词风清空骚雅,自开新派。 (3)由于元兵南侵直捣临安,南宋王朝很快灭亡。此坛上以文天祥为首的爱国诗人,坚持民族气节;而以咏物词著称的史达祖、张炎等遗民词人,多以咏物词以寄托遗黎之悲、亡国之痛。 4、简述北宋词创作的概况
北宋的词,大致可分为四个时期:
第一时期,是宋初令词为主的时期,以晏殊、欧阳修为代表。
第二时期,是以柳永为代表的时期,柳永是词史上全力作词的第一人,他的词,在内容上有新扩展,在上突破小令的格局,以赋体作长调。
第三时期,以苏轼词为代表。他在革新词体、开创词风上做出了卓越的贡献。他“以诗为词”,凡可入诗的都能以词来表达,这样使词摆脱了“艳料”的范围,提高了词品和词的抒情功能。 第四时期,是以周邦彦为代表。他精通音律。北宋婉约词发展到周邦彦,可谓集大成矣。
南北宋之交,特别值得一提的是杰出的女词人李清照,她前期词抒发青春蓬勃的少女和少妇情怀,词风清新婉丽,笔触细腻缠绵。南渡后词风骤然一变,以国破家亡的的悲剧为背景,在词中抒写了与时代不幸相交融的个人的不幸,风格慷慨悲凉,沉郁凝重。 5、诗的合乐与词的合乐有什么差异
词的音乐性是词体文学的最基本的特征。词的合乐和诗的合乐是有区别的。其区别主要表现在两个方面:一是所配合的音乐体系是不同的。诗所配音乐的主流是清乐;词相配合的是燕乐。二是与乐配合的方式不同。诗与乐相配的形式上是“以乐就诗”,即先有诗,然后给诗配乐;而词大体上是“以诗就乐”,倚声填词,言合于声。
6、格律诗与词在句法和押韵上有什么差异(1)词的句式长短不齐
诗的句式有长有短,但是诗中的长短句式不是主流,在数量上也是极少的一部分;而且自从初唐时格律诗产生以后,格律诗成为诗歌主流,而格律诗的句式必须是整齐划一的。 (2)词的押韵上的多种新变
诗和词都必须押韵,故称为韵文。诗的音乐性主要体现在平仄相间、押韵固定上。律诗的押韵,基本上只有一个模式,即:两句一韵,首句可押韵可不押韵,偶句必须押韵;必须押平声韵;一韵到底,不许换韵。词的音乐性不仅体现在平仄和押韵上,而且每一种不同的词调都有自己所独有的押韵规则。词韵脚的位置疏密不定。另外词韵可平可仄,还可以平仄通押。此外,词中还可以重韵。
7、简述山水诗产生的原因
山水诗的产生,与当时盛行的玄学和玄言诗有着密切的关系。当时的玄学把儒家提倡的“名教”与老庄提倡的“自然”结合在一起,引导士大夫从山水中寻求人生的哲理和趣味。因此在玄学发展的过程中,山水审美的意识也渐增。借山水体玄成为当时一种普遍的风气。在玄言诗里,也常常寓玄理于山水之中,或借山水以抒情,因而出现了不少描写自然山水的佳句,可以说玄言诗本身就孕育了山水诗。晋宋之际,随着自然山水审美意识的不断浓厚,山水绘画及理论也应运而生。这对于山水诗的产生无疑也有着促进的作用。 8、简述大小谢在山水诗历史上的地位
为山水诗歌奠定基础的诗人是南朝宋诗人谢灵运。他的山水诗语言工整凝练,而且清新自然,向
人们展示了一幅幅鲜明的自然山水图画,表现了诗人在山水描写方面“极貌写物”、“穷力追新”的艺术技巧,对后世的山水诗产生了极其深远的影响。
南朝齐诗人谢眺在推进山水诗的发展中,进一步起到了积极作用。他的山水诗在谢灵运刻意描摹的基础上,开始在景物描写中注入自己的情感和意趣,并能将景的描写和情的抒发较好地结合起来。
9、试结合作品分析陶渊明田园诗的特色及其对后世的影响
他的田园诗最大的特色是平淡自然而又意味醇厚,以朴素的语言,白描的手法,既生动地勾画出淡雅素净的田园风光,又将诗人在田园生活中的恬淡心境真率地抒写出来;一切都仿佛是从胸中自然流出,谢尽炉冶、斧凿之痕。陶渊明将自己的杰出才华倾注到田园诗的创作上,取得了无与伦比的成就。唐宋及后代的田园诗领域里,虽然也出现了一些优秀诗人,写出了一批又一批反映各自时代田园生活的田园诗,有的也有可自己的特色;但是,从根本上、或者说从整体上他们的田园诗成就,都没有能超过陶渊明。
11、试分析李白山水诗的名作《蜀道难》
李白以奔放的激情和积极浪漫主义的精神,描写那些高大、壮美、流动的自然山水景观,给人以阳刚之美的享受。《蜀道难》正是这一特色的代表作。以强烈的咏叹振起全篇,为整个诗篇奠定了雄放的主旋律。接着写不平凡的神话传说,为蜀道蒙上了一层离奇神秘的色彩。极写蜀道上面峰峦之高峻、下面溪涧之深险来渲染蜀道之森然可怖。经过这一连串的烘托铺垫,诗歌对蜀道的描写进入了高潮,这真是一个惊心动魄的画面。最后,诗人表现了对社会和时局的某些担忧和关切。全诗犹如一曲气势磅礴的山水交响乐,其主旋律就是“蜀道之难难于上青天”!围绕着之一主旋律,诗人调动了自己多方面的艺术才华,写尽了蜀道的神秘、雄伟、奇险、甚至恐怖、可怕,但给人们的感受却不是知难而退,而是更激发起一种探险的激情。 10、王维的《终南山》和杜甫的《望岳》,试分析二者的异同 《终南山》: 首联是远眺,如绘画中先以大笔濡染,勾画出终南山的总轮廓;说“连山到海隅”,乃由近到远,渐远渐无穷;笔意在于夸张其绵延不绝。次联写近景,步人终南山中,白云弥漫,时分时聚,飘忽不定;青霭在蒙蒙烟岚中时隐时现,若有若无;移步换形,美不胜收。第三联又跳到一个更高的视角上,俯视整个山景,以中峰分野,变化阴晴,千山万壑,千姿百态。末尾又收结到“隔水问樵夫”的一个具体的画面上。像这样的诗歌是需要反复玩味的,也只有在反复玩味中,才能像苏轼所体味到的那样:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。” 《望岳》,“望”字贯穿令诗。首联为远望;第一句设问,乃诗人初见泰山时又惊又喜,情急之中一时竟然找不出恰当的语言来形容,自然免不了心口相商地推敲沉吟起来。第二句写泰山给予远望中的诗人的突出印象是:那青翠的山色连绵起伏,没有尽头。齐鲁青未了”五个字,由鲁地到齐地,囊括无遗。颔联为近望;走近泰山抬头仰望时所见所感:一句写山之壮美,仿佛大自然把一切神奇秀美都汇集在泰山之上;一句写山之高峻,仿佛一把利剑劈开了阴阳两个天地。明暗分明。这里的一个“割”字,化静为动,使本来静止的山峰变得灵动起来,充满了活力和气势。颈联为细望;诗人的目光集中到“层云和“归鸟”上,山峰问那飘飞的层云,让人心胸开阔;飞翔的归鸟,消逝在极目远望的尽头。如果说颔联写的是静景的话,那么颈联这两句亨的则是动景:层云任飘荡,宿鸟归飞疾,画面灵动,一派生机。最后的尾联是诗人想象之词,表达的是诗人想尽快登上泰山极顶的渴望。会半凌绝顶,一览众山小”,表现了诗人心情之急切、飞步攀登的决心和蒙迈的气概。
13.盛唐山水诗和中唐山水诗有什么不同?试结合作品行分析。
盛唐因为经济繁荣,国力强盛,政治开明,思想,使得优秀诗人竞相涌现。盛唐诗人对山水观察更加细致,体会更加深刻,审美的意识有了进一步的增强,把握和绘画山水的艺术才能有了进一步的提高,山水诗的创作达到了前所未有的高潮,登上了中国古代山水诗成就的巅峰。盛唐山水诗风格清新,韵致高远,格局大气,万象纷呈,取得了无与伦比的成就。到了中晚唐时期,山水诗的创作虽然没有停滞,仍在继续,并在初唐的基础上有新变、有拓展,甚至在数量上比盛唐还要多,但总体上却未能超步前贤。中唐时就已经由风骨雄浑转向清雅闲淡,骨力渐减;到了晚唐则景象更衰,情调落寞,可见山水诗的创作亦不能不受时代大气候的影响也。 14.柳宗元和刘禹锡是中唐山水诗成就比较突出的诗人,试析两人山水诗风格的异同
柳宗元的山水诗的特色不仅在于描绘生动,形神毕肖,让人读了有身临其境之感;而且他能把自己遭受贬谪的压抑愤懑之情,寄托在所描写的山水景色之中,使自然山水与人的情感契合无间,达到了物我浑然的地步;其风格比较凄清幽冷。《江雪》以四句二十个字,勾画出一幅寥廓、清幽、寒冷,而又纯净、空明、岑寂的画面;诗人“那忧愤、寂寞、孤直、急切的心性情怀,正通过那冷峭格调和诗境表现出来,闪现着一种深沉凝重而又孤傲高洁的生命情调”。刘禹锡的山水诗,在中晚唐的山水诗中堪称别调。刘禹锡性格比较豪放旷达,对待生活的态度比较乐观开朗,他的《秋词二首》其一写道:“自古逢秋悲寂寥,我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上,便引诗情到碧霄。”一反千古悲秋之传统,唱出了“秋日胜春朝”的欢歌,表现出身处逆境中的诗人乐观向上的精神面貌。
15试比较柳宗元的渔翁》和《江雪》
《江雪》以四句二十个字,勾画出一幅寥廓、清幽、寒冷,而又纯净、空明、岑寂的画面;诗人“那忧愤、寂寞、孤直、急切的心性情怀,正通过那冷峭格调和诗境表现出来,闪现着一种深沉凝重而又孤傲高洁的 生命情调”(袁行霈主编《中国文学史》第二卷,高等教育出版社)。《渔翁》的开头两句,描写了渔翁夜宿、晓汲、燃竹野炊等一系列看似平凡的活动,但在“汲清湘”、“燃楚竹”中,使人们有一种超凡脱俗的感觉。接下来写烟销日出,青山绿水顿时显现出本色自然的原貌;渔翁“歙乃一声”消逝在青山绿水之中。回看天际,只见岩上白云悠悠,随意飘荡,无心相逐。全诗造语质朴,意境清远,情韵悠然。 16试析孟浩然的《过故人庄》。 首联起,写自己应邀到田家做客。杀一只鸡,煮上黄米饭,这已经是农家接待贵客的丰盛佳肴了。颔联承,承上写来到了故人的村庄,但见近处是葱茏的绿树将村庄亲切地环抱,远处隐隐的青山深情地伫立在村郭之外。‘绿树”、“青山”,色彩鲜明,显示了蓬勃生机;若改为“大树”、“高山”,情景就顿觉索然了。领联转,换了一个角度来写拜访宴饮的内容:打开窗子面对打谷场和菜圃,端起酒杯谈话的主题不离开桑麻农事。在这样一个淳朴的农家小院里,面对着淳朴的农家故人,话题自然不是诗书仕宦、功名利禄,而只能是五谷长势如何?桑麻收成怎样?尾联合,写欢会结束,即将分手,诗人没有写自己如何道谢、主人如何挽留、双方如何依依惜别,而是说再到重阳日时,我还要来。结尾两句含义丰富:一是对这次聚会十分满意,我还要再来;二是与故人友情深厚,以至于在刚分手时就盼望再次重逢;三是这次是应邀而来,下次则是不邀自来;四是预约了下次聚会的内容是赏菊花,可是诗人不说“赏菊花”,而说“就菊花”,此“就”字很值得玩味。“就”字是趋向动词,“就”过来欣赏菊花,表现出对故人的依恋之情。这首诗最能体现孟诗“语淡而味终不薄”(沈德潜《唐诗别裁》)的特色和魅力 17·试析王维的《渭川田家》
《渭川田家》像一幅田园风景图:夕阳的余晖给这幅图画打下了一个淡黄色的底色;牛羊从野外归来,笔墨遂勾连到墟落;接下来是村口的一个特写:“野老念牧童,倚杖候荆扉”,这是一个充满田园亲情的永恒的雕塑,有着永不衰竭的艺术魅力!再下来又是一个原野的远景:雉雏在已经抽穗的麦田里欢叫,蚕儿已经快要作茧,桑树上的叶子也开始稀疏;又是一个近处特写:“田夫荷锄至,相见语依依”,劳作归来,碰到一起亲切交谈。最后系之以诗人的感慨。 18.盛唐田园诗和中唐田园诗有哪些不同?试结合作品进行分析
盛唐的田园诗和山水诗风格相近、意境相仿、特色相同、成就相当。盛唐的田园诗描写自然,风格淡雅,手法白描,情趣盎然,明显地受陶渊明的田园诗影响。田园诗到了中晚唐时期,发生了很大变化;最主要的一点就是渐渐失去了田园风光的优美,失去了田园生活的和美,失去了田园中人们之间情感的淳美。中晚唐田园诗开始转向对田园生活辛劳的描绘,转向对乡村中民生疾苦的关注,转向对劳动人民贫苦生活的同情。这种情形中唐已经很明显,到了晚唐则更甚矣。 19.试析王勃的《送杜少府之任蜀川》。
诗人的朋友从都城长安要到蜀川去做官,这是外任,意味着仕途的不得志。那么,如何安慰自己的朋友呢?诗的第一句写送别的地点,第二句写朋友将要去的蜀川就在那风烟迷茫之中;表面上写的是两个地方,但从时而回望长安,时而翘首蜀地中,表现出了一种朋友间依依难舍的情态,没有离别的字样,却使人一开始便感受到浓浓的离情。第三、四句写我和你都是为了仕宦而同样离别家乡、漂泊异乡的人,言外之意是你也不必为远任蜀川而过分难过。这两句写得有己有彼,推心置腹,贴切得体。我们在生活中都有这样的体会,安慰对方的最有效的办法,就是将自己的境遇拉到同对方境遇相同的位置,给对方以宽慰。第五、六句笔锋一转,写下了开朗乐观、最为人称道的诗句:“海内存知己,天涯若比邻。”只要世界上有真正志同道合的知心朋友存在,那么即便是远在天涯海角,也可以互相安慰、互相鼓励、互相劝勉,在悲喜忧乐之时,一想起对方来,便会有一种欣慰之情油然而生,这时两颗心就如同近在咫尺似的。是的,从空间上讲,再遥远的离别,也分不开真正的知己;从时间上讲,再长久的离别,也割不断真正的友情。只要彼此的感情金石般牢不可破,那么,哪怕是天之涯海之角,也仿佛是比邻而居。这两旬是全诗的高潮,表现了诗人高远的志趣、脱俗的情怀和积极进取的精神。最后两句以一个委婉的劝说收结,希望我们双方都不要在分别的路口,像小儿女一样的哭哭啼啼,泪洒佩巾。
20.王维的《送元二使安西》和高适的《别董大》都是送别诗的名作,试对二者进行比较分析 王维的送别诗中最脍炙人口的要数《送元二使安西》,亦称《渭城曲》。诗前两句写景,热烈美好,春意盎然;后两句抒情,情意绵绵,依恋感伤。临别时刻频频劝酒,干了一杯,更尽一杯,将深情厚谊倾注在杯杯美酒中,因为“西出阳关无故人”。这首诗影响很大,后来被谱成了《阳关三叠》,更是深情绵邈,荡气回肠,广为传唱。 诗人高适写过一首《别董大》,在昏暗、寒冷、迷茫、凄清的背景下,诗人送朋友远去。后两句变哀怨、为开朗,改惆怅为振作,化消极为进取;劝朋友不要为离别而难过,在未来的人生路上还会结识许多新的知心朋友。莫愁前路无知己,天下谁人不识君”二句,变哀怨为开朗,改惆怅为振作,化消极为进取,显示了友谊的深厚和襟怀的旷达,造语平常而含义警拔.
21.试析岑参的《白雪歌送武判官归京》和李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》写作手法的异同. 岑参的《白雪歌送武判官归京》诗的前八句为第一部分,写边地奇寒奇景。“忽如一夜春风来,
千树万树梨花开”,是千古咏雪名句,诗人将积压枝头的白雪,想象和比喻成春风中盛开的梨花,于天寒地冻中,给人以春意融融之感。中间六句写军中置酒饯别的情景,笔墨主要集中在对送别气氛的渲染上。最后四句,旧诗人目送朋友武判官扬鞭远去,在写作手法上与李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》诗有异曲同工之妙。岑诗的结句日:“轮台东门送君去,去时雪满天山路。山回路转不见君,雪上空留马行处。”诗人久久地伫立在边塞的雪山脚下,目送朋友拍马远去;转过山口,朋友和马儿都被高山遮挡住、在眼前消失不见了,唯有雪地上留下一行马蹄印,由近而远地向前延伸;诗人的心此时已经沿着这一行马蹄印,追随着朋友远去。同样是余韵袅袅,不绝如缕。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》。前两句叙事自然,如同大白话一般;然而却是天然好诗句。后两句借景抒情,含蓄蕴藉。朋友挂帆远去,诗人无限依恋地久久伫立江边,目送船儿愈去愈远,最后一片云帆变成了模糊的一点,消逝在碧空的尽头,眼前只见从天边奔流而来又滚滚而去的一江春水向东流。结句余韵袅袅,不绝如缕。
22.试析辛弃疾的词《木兰花慢·席上送张仲固帅兴元》。
首先他指出汉中是汉朝建立帝业的基地,刘邦凭着这一隅之地,终于战胜了强大的敌人,完成统一全国的大业,这是一层意思;这和南宋朝廷的偏安江左、一蹶不振,恰恰是一个相反的对照。下文一转,‘追亡事,今不见’,点明今不如昔,点明南宋不能建立中兴事业的关键是由于统治者不重视才能,又是一层意思。作者写到这里,怀才不遇的苦闷已呼之欲出了,可是他没有沿着这条线索写下去,而把自己的痛苦紧密地联系敌人不断的侵扰和南宋王朝的不战而和来说,又是一层意思;这样就把全词的思想意义提得更高。 23.结合作品分析左思对咏史诗发展的贡献.
左思是西晋时最为著名的诗人,奠定他在文学史上不朽单位的是他的诗歌代表作品《咏史八首》。低微的出身使得左思很难跻身权贵之列,因此叙写自己在门阀世族社会里才能得不到施展、理想无法实现的痛苦和愤懑,便成了左思《咏史八首》一个共同的主题。《咏史八首》其二属于“或先述已意而以史事证之”。班固开创了“咏史”一体,而左思对这一题材进行了极有建树意义的发展。在左思笔下,咏史诗真正实现了“诗”和“史”的结合,使得吏事的叙述和咏怀较好地结合到了一起,从而使咏史诗自此以后体格一新。
24·试以王维、李白为例-分析盛唐咏史怀古诗的特色。
王维是盛唐诗坛上一位大师级的诗人,他虽然是一位以山水田园诗闻名于世的大诗人,但也写了一些咏史诗,如《西施咏》自古对西施的吟咏多着眼于吴王夫差贪色误国这一事件本身,而王维的这首《西施咏》却别具一格,以西施的美貌为关注点,有感而发。整首诗围绕着西施的美貌而展开,而实际上则是王维借史咏志,有所寓托。王维这里用的是比兴手法,以色比才,借对西施美貌的赞颂,透露出对自身才能价值的肯定,并寄托着有朝一日为君王所赏识的愿望。诗歌语言流畅,转接自然熨帖
李白是盛唐诗坛上一颗无与伦比的耀眼明星,他的光芒映照了盛唐,映照了唐代,映照了整个古代诗坛。他那豪放高洁的诗格和人格魅力,充分代表了盛唐文化养育下的一代士人的精神与理想,并充分展现于他不同题材的诗歌当中。《登金陵风凰台》是李白咏史怀古作品中的佳作,首二句从登临故地览古开始,诗思直接千古以前。传说中凤凰飞临的地方现如今已凤去台空,亘古不变的只有它旁边的长江水千古以来兀自地不息地流淌着。颔联二句,依然是思古,只是诗人的视野更加开阔。诗人登临金陵旧地,思绪自然而然地引到了曾建都于此的六朝,止不住的时间之流带走的是六朝的繁盛,往昔的风流俊迈,已尽化作现在诗人眼前的一丛丛幽草、一座座荒丘。颈联纯为写景,历史的长河川流不息,惟有远天外的山峰在夕阳中若隐若现,和近前的江水为白鹭洲一分为二。人事的代谢与自然的永恒,因此构成了一对难以调和的矛盾;思古之幽情的抒发,更引动了诗人对现实的强烈关注:“总为浮云能蔽日,长安不见使人愁。”这句既是实写浮云蔽日之景,使诗人难以望见长安,又是化用前人典故,寓托胸臆。 31.试析杜甫的《房兵曹胡马》。
这首《房兵曹胡马》诗属于杜甫早期的创作,它俊朗洒落的风神固然和杜诗后期所表现出的深沉苍茫气象不同,但仍不失为一首精彩之作。诗人以极为精练的语言,对骁勇善战、义干青云的胡马进行了栩栩如生的刻圆,使读者不仅欣赏到胡马的俊健的体形,更为它所呈现出的精神感奋不已。一、二句写其骨相不凡,三、四句写其体态雄奇,五、六句写其气概品质,七、八句总揽全篇,揭示主旨。而重点在于胡马的“不凡”,以此为主脉,描刻形容,不即不离。同时,句句写马,而又处处关人,以健马喻猛士,豪迈之情溢 于言表。恰好说明杜诗咏物“遗形取貌”的特点。
25.晚唐咏史怀古诗有什么特色?试结合作品进行分析.
晚唐的钟声,敲碎了几代士人共有的中兴的梦想;宦官专权、藩镇割据、朋党纷争,成了侵损唐朝肌体的几颗毒瘤,使这个维持了二百多年的朝代,一天天走向衰亡。于是无可挽回的衰亡,留给知识分子的只能是无尽的追忆和感伤;繁华逝去殆尽,沉重的哀叹,伴随着晚唐的诗人们,并成为晚唐咏史怀古诗的主调。杜牧的〈赤壁〉其下二句:“东风不与周郎便,铜雀春深锁二乔’’即是杜牧对古事的思索。这两旬的构思十分巧妙,赤壁之战胜负早已成为历史往事,作者偏偏对过去了的历史作一个不可能的假设:如果周瑜得不到东风之便的话,历史将会是怎样的情形呢?
这两句虽是对历史的感叹,却不失之于枯燥的议论,而是出之于新鲜可感的具象。诗中的东风、周郎、铜雀、二乔都是那样具体可以把捉,给人一种耳目一新的感觉。更为新颖的是诗人把周瑜赤壁之战胜利的原因,归结为偶得的东风这一偶然因素,否认了常人所认为的周瑜才略过人的观点,这又是异于常人的议论,发前人所未发。联系杜牧失意的一生,虽身怀旷世之才,却无用武之地,这不能不使诗人产生自我无“东风”可凭、良才无处施展的感叹。这是诗人由咏史而引发的对现实境况和自身际遇的感慨。
26.南宋咏史怀古词有什么特征?试以辛弃疾的作品为例进行分析。
辛弃疾是南宋最重要的词人,他的咏史怀古词也写得极具特色,成就也相当高。他的许多咏史怀古之作,如《水龙吟·登建康赏心亭》、《念奴娇·登建康赏心亭,呈史留守致道》等,吊古伤今,于史事的吟咏中寓托作者的怀抱,咏史和咏怀结合的十分完美,具有很强的时代感。这正是南宋咏史词的特色。
29.试析辛弃疾的《水龙吟·过南剑双溪楼》。
词的上片写登楼所想,铺陈其事。头两句是说,他登上双溪楼,举头向西北望,只见浮云漫漫,那么怎么才能拨开浮云,重见关日呢?词人想到了必须有一把倚天万里的长剑。很显然,这两句是有所寓指的。 词人力主恢复中原,却遭到了主和派的重重阻挠。词的上片以“剑”为中心,下片写景抒情。前三句写江流奔涌,最终却不得不收敛其势,寓托己意。“元龙”等三句,词人以陈登自比,写自己报国之志无以施展、壮志难酬。陈登是东汉末年名将,曾任伏波将军,享名当时。“冰壶”句喻君子之德。“千古”三句,写登览所感。一上高楼,历数千古兴亡,悲欢相续,留给词人的是无法言表的感触。因此,词的最后三句以景结情,斜阳中,是谁卸下了那远航的风帆、系上扁舟的缆绳?几许无奈,几多凄凉,这正是词人此时境况的真切写照。 27·试析苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》。
这首词的上片以写景为主,主要描写赤壁的景色,同时兼怀古人。词的行文很有特色,仿佛是由远景、近景、特写等一组不同的镜头组成的画面组合。首三句,仿佛是个远景的扫描,长江水浩浩荡荡,奔流不息,亘古不变的滔天波浪如大浪淘沙,送走了一代代风流人物。次三句,铺陈其事,是近景的定格,词人的目光投向赤壁古战场。苏轼这里跟杜牧的七绝《赤壁》一样,也只是借“赤壁”之名咏写古事,抒发感叹,因而用了这三个字。“乱石”等三句,是赤壁景色的特写,乱石刺天而立,仿佛要戳破高远的天宇;惊涛拍打着江岸卷起层层雪浪。上片的最后两句,“江山如画”句,承上,是整个上片景物描写的总结;“一时多少豪杰”句,启下,既与词首相呼应,又在“多少豪杰’’中突出写“一个”,即引起了下片对周瑜的追怀。下片明显分为两个层次,“遥想”两字所引领的六旬,将目光投向近千年以前的周瑜,这是词的第一个层次,怀古。 “故国神游”以下在吊古的基础上伤今,回到现实,抒发自我的感伤,乃下片的第二个层次。周瑜少年有为,在年轻的时候便建立了世人瞩目的赫赫功绩,而自己现在已鬓染霜华,却一事无成,一腔报国之志无处施展。这是让词人无限感 伤的原因所在。华发早生,功业无成,失望之余,词人不免产生人生如梦之感,因而结尾二句归结为词人深沉而又颇多消极的慨叹。人生如梦,世事沧桑,面对滔滔东流的江水,词人只有举杯对月,自浇心中愁绪。总体看来,这首词写得雄浑豪放,大开大阖,气象恢弘,堪称历代咏史怀古诗词之绝唱,亦开后世豪放一派之先河。 28·试析周邦彦的《西河。金陵怀古》。
这首词以六朝故都金陵为怀写对象,通过今日凄清景物的描摹,抒发了历史变迁、朝代兴亡的感慨,具有历史的深邃感和沧桑感。词的下片写人文之景,以苍凉的古迹,托写历史的变迁;在此基脚上借景抒情,抒发兴亡之慨。“空余”等三句,写六朝繁华已去,只剩下以前的旧迹苍苍凉凉,半壁古营垒淹没在浓雾里。周邦彦这首词多化用前人诗意,一首词中熔裁了前人的三首诗,却不觉得生硬,不见斧凿痕迹,达到了浑化无迹的高妙境界,由此可以见出词人高超的艺术功力。 30.唐以前的咏物诗发展经历了哪两个阶段?每个阶段各有什么特点?
咏物诗在唐以前的发展,主要有两个重要的阶段:一是建安时代,这一时期咏物诗的创作虽然并不是很多,但作为咏物诗重要的藉质——“以比喻来寄托情志”——已经形成了。二是南朝的齐梁时代。这时期的文学朝着唯美的方向发展,文风的转变,促使咏物诗更重视社交性,甚而发展到游戏遣兴的地步,风格随之趋于浮华纤巧。 32·试析骆宾王的《在狱咏蝉》。
这是一首有感而发之作。描写的对象是蝉。题目里已交代得清楚了,是作者在狱中所闻所感。既然是在狱中,就非同一般日常触发的感受。我们看全篇虽在写蝉,实则寄寓了作者苍凉的身世之慨,同时又没有因为当下的处境而哀叹自伤,反而更坚定已往所抱持的操守。好象在赞美蝉的孤高贞洁,又似直抒胸臆,把自己的冤屈和为国忠贞之志,一并宣泄而出。 33.试结合作品,分析苏轼和周邦彦咏物词的异同。
我们前面说到周词作法与苏词不同,读了这首词,可约略识其一二。苏词清畅明净,虽深情处亦文辞明了;周词缠绵沉郁,幻化无端,从不用一处直笔。看苏词写杨花,章法简明,上片正面摹写,人物相关;下片设想杨花去路,愈出愈奇。周词则章法回环往复,绵密婉转,羁旅行愁之意,吞吐而不能放纵。周词在北宋末年压倒了苏词的影响,正在于它运用了一种与苏词绝然不同的表情达意的手法。而吞吐缠绵,恰与那个时代之下文人心态关合,故周邦彦能成为独踞一代之词宗,
并对后世影响颇深。
34.姜夔的咏物词有什么特色?结合作品进行分析。
姜夔是南宋时期与辛弃疾名声相齐而风格迥异的一位词坛大家。南宋中叶以后的词家,受他影响的很多。姜词在讲究格律、炼字琢句、用典咏物方面与周邦彦一脉相承。但是,他又刨制出清淡峭拔的风格,是此前词中所未有的境界。姜词中个人生活的描述以及身世感慨的抒发占有很多比例。多舛的生涯,抑郁的情怀,使得托事咏物成为姜词很重要的一个内容,他的词中咏梅有二十八首,咏柳有二十五首,其他还有咏蟋蟀,咏荷花等等,足见他对这一表情方式的偏爱。最为后世所称道的是他的咏梅二首:《暗香》、《疏影》。二者一写自己身世飘零之苦,一写国家兴亡之痛。虽用意不同,但托物言志的手法却是相同的。下面我们具体分析第二首。姜夔用典的妙处在于融化不涩,即:虽用典,却不生硬、不叠加。词气清畅,典故所指称的涵义悄然溶注和沉淀到词的意境深处去了。前人多以为《疏影》暗寓了靖康之耻,徽、钦二帝北徙之事。姜夔则是因为昭君的远在异域、无由得见故国的深痛,想见其魂梦肖夜归来的凄凉情景(此用杜甫诗意),将昭君的精魂比做月下幽独的梅花。意境已是极美,全词共用了五个典故,伍个典故各不关联,却经过作者的巧妙构思,浑化无迹地穿插在各处,多层面地表现出梅花淡雅风情和高洁气质,其中又寓与了作者的家国之叹。
35.试结合作品分析南宋末年的咏物词的特色。
厂南宋末,咏物词一时呈繁盛之况。其中王沂孙可谓是咏物词传统中的集大成者。咏物词从苏轼到姜夔一脉而下,虽个人趣尚和表多、且具有其精神方面的价值。到了南宋末期,王沂孙对咏物词的贡献,在于他不仅继承了赋写的手法,而且又发扬了喻托的传统;结构上既安排周密,又能于用典处以意贯之,浑化无迹。加之他亲身经历南宋亡国之痛,在填词时,喻托的深意似乎比其他诸词家还要来得真切。如他的《齐天乐·蝉》词中凄咽的寒蝉,是失国亡家人的象征。这首词词境浑厚,铺陈安排颇具巧思,又处处留下寄托寓意、可供读者玩赏的空问,并且线索分明,不枝不蔓,结构细密。既有苏轼词中的清气流转,又有周邦彦词的安排巧思,还兼姜夔词的化典活用。
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