平面设计表现手法范例

平面设计表现手法范文1

关键词：平面构成；对比；协调；平衡；色彩

的魅力在于它能把一种概念，一种思想通过精美的构图、版式和色彩，传达给看到它的人。其实只要掌握一些平面设计的规律，灵活运用，我们也能做出美妙的设计。

下面我将用图文并茂的方式向大家介绍几种平面设计的常用手法，希望对您有所帮助。

一、协调性

“通常，协调性使设计显得有条理。和谐使事物处于一种有秩序的状态中。而对比性这个家族则或多或少都有点像野蛮人。”――威廉・艾・维金斯都(1880～1956)

自然界中事物的构成与运动是有规律的，大至宇宙，小至分了世界，以及人类有机生命的节律都存在着和谐关系，这利，宇宙和谐同样存在于画面的组织原则中。

平面设计的一个目标是取得视觉上的一致性或和谐性，所有的组成部分，不管它们之间多么地不相干，都必须相互调和，以互相支持。当所有的要素都和谐一致时，就获得了设计中的协调性。必须使各个要素看上去它们是应该归在一起的，而不是好像是随意、碰巧放在一起的。因此，协调性是所有设计的追求目标，是设计中最重要的方面，它是如此重要，以致于只要达到了协调性就可以忽略其他一切设计的错误。

没有了协调性，设计就会显得混乱，不堪一读。但是如果没有变化，设计就会显得呆滞没有生气、无趣、乏味。

二、对比性

对比，又称对照，在画面中将多数形处理为近似关系，对个别形予以对立的变化，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体鲜明，作品更加活跃地突显出来，这就是常用的对比手法。

任何设计作品都离不开对比，对比因素多富于变化，在设计上的应用时非常灵活多变的，无论是哪一种因素的对比，它们之间的量化关系都直接影响造型的风格与设计思想的体现。

对比的形式很多：

A.方向的对比

B.大小的对比

C.形象的对比

D.曲直的对比

E.明暗的对比

F.冷暖的对比

G.位置的对比

每一种对比都有它的特性，方向对比控制造型的活泼与沉稳程度。大小对比，控制造型吸引力。形象对比控制造型趣味感及丰富性。曲直对比控制造型的柔和与刚硬。位置对比，控制造型的视觉范围。黑白对比控制设计的神秘性。冷暖对比带给大众直观的视、味觉体验。

运用对比手法的目的就是要制造变化，用面积、形态、色彩、质感、大小等手法使之发生变化，进而达到最高的审美境界。

平面设计表现手法范文2

关键词：Illustrator 实际案例教学

一、引言

Illustrator是矢量图形处理软件，作为平面设计的必修专业课程之一，职业院校学生很有兴趣，认识到学好Illustrator对就业帮助很大。案例化教学，就是利用多媒体手段，强化学生的实际操作能力，尽快练就“上岗”技能，实现就业目标。

二、案例化教学思路

学生学习平面设计软件的目的是设计制作出多种商业广告产品。教学形式也应该从实际需求出发，由浅入深、循序渐进，每个知识点配上相应的实例，利于学生上机训练，利于理解和掌握的内容重点提示，让学生从枯燥的命令学习中跳脱出来，真正学会“做事”。

根据《Illustrator平面设计》要完成的教学任务和教学特点，将教学内容分成基础理论和案例分析。

案例分析是关键，实际教学时从海报招贴设计、报纸与杂志广告设计、Pop广告设计、DM单、画册设计等方面选择有代表性意义的案例剖析讲解，让学生掌握不同类型的商业广告的设计要素和表现手法，很好地调动了积极性，激发出学习兴趣，使学生不受教材约束，由被动学习变为主动学习，简化理论记忆，重视实际操作，在知识积累过程中善于发现问题、分析问题、解决问题。

三、案例化教学实践

1.基础理论

第一，平面广告基础知识及平面设计软件主要讲解平面广告的类型、特点及投放的市场环境；Illustrator的特点和优势、自定义有利于操作的工作界面等。

第二，广告的构图设计及理论，重点讲解版面构成。一个良好的版面分割，会产生视觉上良好的舒适感。“上中下；左中右”的简单“版面分割法”易懂易记，结合案例对“版面分割法”剖析、演示，让学生每人制作出一份个人简历封面，实战演练。

。学生对基本操作有了认知后，讲述画笔与符号、图表应用、图层与蒙版、混合与封套扭曲、效果、外观和图形样式等命令，使学生通过这些工具绘出带有各种笔触效果的路径。用符号工具方便、快捷地生成类似的图形实例；根据数据生成多种多样的图表并能美化其外观。绘制复杂图形时能将对象放置到多个图层中，利用混合和封套扭曲使图形更加丰富；。

2.案例剖析

让学生业余收集商场海报，讲解海报的种类、纸张类型、常用的设计表现手法等。要求学生搞懂商品海报的制作过程，熟悉软件中基本图形绘制、光晕工具、变形工具及其相关控制调板的使用。

以报纸广告和杂志封面广告为例，讲解杂志和报纸广告的媒介特点、版面分布和拼版、开本、印刷色彩以及设计表现的注意点等。重点掌握软件中的旋转、缩放、镜像对称、倾斜、扭曲、变形、自由变形及路径查找器等命令。

以“音乐会DM单”为例，讲解DM单与传统广告刊载媒体的区别、设计制作方法、常用折法等。熟悉软件中的铅笔工具、平滑工具、橡皮工具、节点的删除、增加与转换工具。

以“酒店活动”宣传设计为例，讲解POP广告的种类和作用及表现手法。学会套用各种POP字体，选用素材插图，掌握上色功能以及多种装饰手法等，接触软件中的效果和滤镜、剪切蒙版和不透明蒙版等命令。

宣传画册是商业贸易活动中的重要媒介，以“企业文化手册”“校园文化手册”为例，讲解宣传画册的设计要点、种类、功能，包括纸张选择和装订要求等内容，都要让学生了解掌握。

包装设计以“通信公司纸袋”和“音乐CD封套设计”为例，讲解包装设计的特征、意义、分类和功能，学好软件中的混合、封套扭曲等命令，充分发挥包装在产品销售中的作用。

环保是当今世界主题，以“自然环保广告”和“环保公益广告宣传”为例，讲解软件中钢笔工具、画笔工具、渐变工具、混合工具基本图形绘制等命令，让学生学习、操作公益广告的制作过程，从实践中体验如何去实现自己的创意。

四、结束语

案例化教学实现了理论与软件操作的理想结合、知识点与不同商业案例的结合，从而加强了学生的软件操作意识，避免了学习的空洞、抽象，使学生在完成教学后能够根据实际需要快速完成图案创作草图，并通过电脑完成印前制作，效果良好。

参考文献：

平面设计表现手法范文3

关键词：轮回；佛教；设计

中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）20-0075-01

佛教“六道轮回”并不是主观臆造，而是对现实的真实反映，是为了给不平等的现实世界一个平等的借口，在“三恶”和“三善”分类中，更强调了今生与来世的因果报应，以此说明不平等现实背后有着前世今生善恶的缘由。从而强调现实应与人为善，和谐相处。从现代意义来说，不能单纯的以迷信来理解，而要以其对现实的意义来进行有选择的吸纳，以达到对现实的教化。

一、佛教文化在现代平面设计中的意义

佛教文化作为一种客观存在，是中国传统文化的重要组成部分，它为人类历史前进积蓄了力量，提供了营养，并影响到人们的思想意识、生活习俗的各个方面。因此，佛教文化在现代的设计中有其积极的价值，是值得我们挖掘和研究的。

设计是一门实用美术，是为生活服务的，佛教中的真、善、美，正是设计所追求的，也是值得发扬的，在这次我们的创作中，我力求能将佛教文化中的真、善、美观点与设计找到结合。

“真”不仅是佛教所追随的，设计的实用性也体现在这一点上，以真实来反映现实生活，是设计之“本”，任何不真实的设计都将是对设计的误导，也是对大众的生活误导。“善”是对设计的另一层理解，即思想上的理解，体现了一种宽容和包涵的心态，体现了一种对物、对人的人文关怀。对于“美”，佛教有自己的观点，它否定现实美，但却追寻一种理想美。

二、以佛教文化思想指导现代平面设计

我将人们最熟悉的生活中的场景和六道中各道最有代表意义的图形相结合，从而创作出更有现代意义的设计作品，这样在设计表现手法上有所创新，也将佛教的思想和现代设计手段相结合。形成一种既具传统内涵，又有现代设计的视觉图形。

我国的设计起步比较晚，就设计理论上来讲还相对薄弱，大部分设计作品也还停留在对国外设计的借鉴和模仿阶段上。我们应该意识到，更重要的是要挖掘我们内心最尊崇的文化精神。因为，无论社会如何发展，对文化的重视只会加强，设计中带有了心灵深处最尊崇的文化烙印是人们求得归属感的基础。在今天信息交流频繁的社会里，我们只有潜心的研究、挖掘、融合、才能使设计脱颖而出。

三、六道轮回在现代平面设计中的表现

轮回思想所反映的无非是对现实的描述，强调生存的意义。现代设计必须有自己的文化支持，以深厚的文化底蕴作铺垫，这样的设计才是最有说服力的，才能打动人。设计也需要不断的变化，有规律的变化，有源可诉的变化，但这只是表现手法的变化，而对于深层次的文化，是不能被随意改变的。任何一种形式的设计都有其文化背景的，以佛教中的六道轮回为根，进行视觉图形的展开。以传统为根，进行现代设计的创作，是当代设计师必须解决的问题。

在此次毕业创作中，用插画的形式来表现佛教中六道轮回的主题。一个是传统文化的代表，另一个是现代设计的表现，而以佛教思想为指导来进行现代平面设计，是这次创作的一个尝试，试图把佛教的清静、空灵之美运用于现代设计，把设计空灵的意境美展现出来，使设计作品在形式美的前提下反映内容美。。。用现代平面设计表现佛教文化，将过去的文化进行发展以更好的为现代人服务，这是在设计中最想表达的。

四、结语

将佛教文化与现代平面设计相结合，是当今文化互动、融合的大的形势。六道轮回的思想在本次的设计中，是宗教文化和生活的结合，诉说设计的一个理论支撑点，并不是迷信和宣扬宗教。而是借助宗教文化来反映现实所存在的问题。让人们能更好的理解生活的意义所在。

参考文献：

平面设计表现手法范文4

（一）平面设计

。

（二）化

化是从数学几何空间中引申来的，平面设计的化就是在平面结构设计过程中，通过对平面设计元素进行多方面的拓展和延伸，在几何维度设计的过程中，增加了人们的想法和乐趣进行构建。等，在人们的思想理念上进一步进行了拓展，并且对其进行了进一步的升华。从几何学角度来看，化角度设计在平面结构的设计过程中，就是把以往的平面设计要求中的视觉要素进行更新和延伸，通过采用不同的表现手法将视觉元素充分地融合到平面结构的设计过程中，进一步形成一种视觉形态的语言表达，从而增加了整个平面设计结构的化表现。在视觉要素的分析过程中，平面设计真正注重的就是把色彩和图像以及文字等多种元素共同形成的，在这种结构特征下，将平面设计模式更好地加以发挥和应用，将各类元素充分地融入到多元化的结构设计过程中，从而能够运用度的表现方法和表现形式将平面设计加以完整的表达。从信息时代的表现手法分析，在信息时代的背景下，平面设计的手法有很多的视觉元素，并且媒体空间也表现出了多元化和综合化的趋势，尤其是随着多媒体技术的发展，平面设计过程中将现代化的信息技术充分地融合，比如PHOTOSHOP等图像处理工具，能够使得平面设计更加的形象、直观、大方美丽。新媒体技术和平面设计之间的结合，将视觉信息的处理形态从静止的状态转变成了运动的状态，将传统的平面设计方式转变为媒介渠道和展示空间的化的有效途径。

二、视野下的平面设计元素表现

（一）图像化的应用

。。同时也在很大程度上提高了整体平面设计的质量，使得平面设计质量大幅度得到提升。

（二）文字化的应用

文字是人类文化发展的重要成果，文字是能够最直观地将意图加以表现的一种手段和工具，在视野下，文字的叠加艺术也是非常突出的一种平面设计表现手段，文字叠加艺术就是讲文字放置在其他的图像上，或者也可以对文字本身进行必要的叠加，使得平面设计的整体效果更加的丰富，通过文字叠加的平面设计方法，能够改变文字单调的表达效果，使得文字成为具有性的视觉元素，并且能够突出叠加效果，使得文字在平面设计过程中达到较好的效果。艺术字的化就是通过文字的艺术组合，将文字的色彩、字体等加以充分地组合，形成一种新型的，能够适应当前角度平面设计要求的艺术字，并且将其完美地表达，进一步实现艺术字体的化表达。在平面设计过程中，对文字的大小进行一定范围的调整，在结构设计过程中，突出强调艺术体中字体、色彩等方面的能够展现出来的艺术魅力，这样可以调动消费者的消费积极性和对产品的信心，同时能够通过对消费者消费爱好的了解，从而在平面结构设计过程中，完美地将其展现。除此之外，通过文字字体的调节来确保能够真正地了解消费者的用途和喜好，在文字方面通过利用刺激性的语言，形成较多的字体，通过不同的消费方式来给予消费者不同的视觉感受，并且对这样的图像以及文字等进行排列组合，从而使得消费者能够有一种眼前一亮的感觉，在平面设计过程中，将想要表达的思想和内容完美地凸显出来。

（三）色彩化的应用

在平面设计过程中色彩元素也是非常重要的视觉要素，能够获得比较直观且刺激的视觉体验，在结构设计的过程中，整体艺术效果得到进一步的加强，尤其是通过色彩自身带来的独特艺术感受，通过利用每一种颜色能够带给人的不同感受，从而将色彩进行调理组合，充分地运用，从而将其完美地表现出来，使得平面设计的整体水平和表现力更加的完美。

三、结语

平面设计表现手法范文5

关键词：新媒体视角；广播电视；平面设计；当前现状；应用与思考

一、新媒体视角的发展要求

（一）对数字化环境的高标要求

随着新媒体时代的到来，数字化环境的优化必然是促进其进程加快的重要法宝。辩证来看，新媒体视角的发展，也必然对数字化环境强调更高更严格的标准。新媒体视角下，信息的传播需要新媒体人的参与与活跃，而作为传播平台的网络媒体与手机媒体来说，自然离不开数字化环境的整体优化。

（二）对受众群视角的集思采纳

传播纸媒时代，人们对报刊、广播、杂志等的依赖性程度较高，而在新媒体时代，人们获取知识与信息的渠道呈现多样化，信息传播的平台基本由互联网承载。

二、广播电视平台当前的发展现状

（一）平面应用设计创新度差

从当前社会各行各业的发展现状来看，创新度普遍偏低，国民当前的创新意识与创新能力欠佳，进而影响到社会各行各业的发展进程。而广播电视平台不同于其他第一、第二产业，其发展速度日新月异，受众群广泛且层次复杂，对广播电视的要求与满足度也不尽相同，因此其平面设计难度更大。。

（二）受众群的审美要求愈高

人们对现实生活的感悟以及对未来世界的期许，体现在广播电视平台中是审美要求愈来愈高。在丰富多彩的现实世界的冲击下，人们对艺术作品的鉴赏能力与欣赏水平逐渐提高，而对粗制滥造的成品容忍度愈来愈低。再加上新媒体时代信息传播的速度加快，人们对新奇事物的接收频率加快，更加重了人们耐心的缺失，同时也使得平面设计的发展愈显困难。

（三）广播电视内容相对匮乏

当前，广播电视平台中存在的一个不容忽视的现象即是盲目跟风，内容相对匮乏。例如，2013年湖南卫视推出了一档亲子节目，不到一个季度的间歇，各大卫视平台纷纷借鉴推出了相应的节目。节目的名字迥异，但内容、形式相近甚至相同，让观众集体吐槽电视平台的诚意与创新能力。

三、平面设计在广播电视中的应用与思考

（一）视觉语言应用

1.虚拟写实。在平面设计中，虚拟写实的表现手法有利于凸显视觉语言。虚拟写实在绘画行业中也是常用的手法。在平面设计中，虚拟写实最常见的即是计算机虚拟动画与实际三维效果呈现的结果。尤其是在广告设计中，创意3D的建模场景设置能够极其逼真写实地凸显整体视觉效果。而我们知道，技术即思想，离开先进技术，再完美的创意也无法呈现到银屏中。因而广播电视平台的发展，对先进技术和工具的采买、应用必不可少。

2.文字图形排列。文字和图形既是相对的设计表达的两种元素，又是能够紧密结合、强烈互动的完美搭档。图形作为平面设计的基本要素，直接影响着版面的视觉传达效果。平面设计在广播电视中也发挥着不可替代的作用。例如，电视台台标的设置，充分体现了图形与文字组合的重要性与视觉观赏性。湖南卫视的台标是一个类似芒果的标志，而江苏卫视台标则类似荔枝，简单图形的组合既具有美感，又能加强观众的记忆。而文字更是任何广播电视平台信息传播中必不可少的要素，如可口可乐饮品的广告，对“可口可乐”四个字的效果呈现度做足了功夫，最终获得了大众的认可。同时，文字和图形的组合更是数不胜数。

3.色彩搭配混合。专业认可中，一个好的作品颜色要占到70%左右，而剩余的30%才分给排版、文字设计、图形组合等，由此可见色彩搭配的重要性。在广播电视平面设计中，尤其要注意色彩搭配的对比原则。如在春节期间，为凸显节日气氛，平面设计中多采用红色烘托主体。

（二）留白艺术应用

1.“简单即美”的美学原则影响。美是自由的象征，审美，是人把握世界、欣赏人生的一种方式，是在尊重自然规律的基础上，逐步实现自由的体验。而这种对自由、单纯的向往体现在平面设计中即为“简单”。事实上，“简单即美”的美学原则是自古希腊时代开始就推崇，随着社会进程的加快和生活节奏的提速，简单而优雅的设计更能在人们心中存留一方清净之地。

2.有效处理画面。平面设计中，画面的处理极其重要。因为画面感是最终呈现于银屏前的视觉凸显，其画面处理质量的高低能够当下立见。而空镜、文字悬念、画面急转等手段同样也是留白艺术的表现手法。不仅能够给观众留下回味的空间，还能提高设计者的市场影响力。

（三）形成理念风格

。而想到在此领域有所进益，就必须形成独特的理念风格，不能盲目跟风，人云亦云，要打造符合自身的发展路线。。

（四）平面设计的发展

1.媒介平台的多元化。随着科学技术的日新月异，新媒体技术发展越来越高端，平面设计的发展也因此能够更上一层楼。就当前发展之路来看，其媒介平台愈加多元化，移动终端微型化的同时也促进了平面设计的高水平发挥。

2.信息传递的全面化。数字化环境的优化与新媒体技术的日渐成熟带动了信息传递的全面化。设计师对受众群视角的有效采集，对市场资料的整理，对古今中外作品的便捷查阅等，都有效促进了平面设计的改善与进步。

四、小结

平面设计的广泛应用对广播电视平台的发展具有重大作用。新媒体时代，受众群的审美需求愈来愈高，平面设计工作只有不断地改善优化，提高自我创新度，才能迎合受众视角，满足市场需求。

单位:璧山区广播电视台

参考文献：

［1］李达林.“旧媒体”与“新媒体”——视觉传达概念下平面设计的生存现状探析［J］.新闻学与传播学，2013，33（05）：116-118.

平面设计表现手法范文6

关键词：平面设计 信息 准确表达

信息是人类相互交流的内容，是设计的主体。它本身没有物的形状，不是一个实体，因而不能直接被看到。。视觉是指眼睛所看到的画面内容，信息内容视觉化后，形成可被眼睛所感知的内容。

视觉传达设计并不仅仅是对视觉信息的美化，人们通过信息来进行交流，其信息表达的准确在任何时候都非常重要，而同时，信息在有限时间和空间中，能否发挥充分的效用也是极为重要的。在这样一个到处被信息包围的世界中，设计应该能够使信息交流更加准确和有效，这就是视觉传达设计的设计准则。信息被视觉化后，影像、图形、文字、符号等多种视觉形式被应用到视觉画面中来，夸张、强调等多样的表现手法，加上排版布局的变化，则越发使得信息准确表达变得更为重要。

一、名称设计对信息的准确表达

任何事物都有名称，名称是认识事物的开始，在信息的传达过程中，名称是第一位的信息，最先被人识别和认知。

而文字是语言的视觉形式，是人们最熟悉的表达和传递信息的方法。在商业中，名称作为文字出现应该有其鲜明的特色，也有助于在视觉上加深对其的认知。但仅从一个名称的字面上去了解其主体的信息显然是不够的。它应该是有视觉形态的，无论文字的造型、色彩和辅助装饰，都会在视觉上传递着字面之外的一些有用的信息，而这些信息正是设计者必须着重考虑的。

纯文字设计的技巧特效和方法很多。追求形式的新奇是捕捉人目光的一种办法，但并不一定是理想的。要使名称的视觉形象能恰当、准确地反映主体的特征，可以先确定主体的基本情况，从中提取重要特色信息，作为设计的着眼点，对名称进行有目的的视觉表达和设计。既保持表现形式上的整体统一性，又突出信息中的主体个性特征。

二、标志设计对信息的准确表达

标志一般指企业的识别符号，也可以引申为代表一个团体，一个有共同特征的整体的图形符号。标志是唯一的和排它的，是商业社会区分和识别彼此的特殊符号。它的含义非常明确，信息概念相对简练，在确切表达上不能含混，因此标志的设计必须强调意义言简意赅。同时，标志也是视觉突出和引人注目的。标志对其组织的重要意义是不言而喻的，这使得标志在形式表达上应该追求令人惊奇的、过目不忘的效果。由于技术的进步，标志在视觉表现上几乎不再受，无论多彩的、边缘模糊的还是三维的、动态的图标都是可行的，只要能够做到视觉突出。

在标志设计时，我们可以运用概念描述和修饰法以及寻找相关事物的方法，对主题进行分析讨论，并充分考虑各种视觉表达方法进行标志的视觉表达，不被传统的印象所束缚，使标志的设计不但表现手法新颖，令人瞩目，而且所表达的信息也非常突出。

三、插画设计对信息的准确表达

插画与文字一样是画面中的视觉元素，以图形图像等形式出现。它是对信息内容的必要补充，其视觉形象有较强的直观性和感染力，其形式与表现手法也是多样的。插画服务于主题信息内容，它必须适合主题的需要，紧扣关键的信息，在设计应用中能准确表达信息。而插画的表现方法和创意技巧的取向，将影响观众对信息的情绪感染。夸张变形和幽默的插画，一方面以有趣的方式解释了主题内容，另一方面，其表达上的情趣使其本身吸引了人们的目光和产生遐想，能够活跃气氛，加强人们对内容的兴趣，诱使其进一步的行动。

在为主题内容设计插画时，我们首先要选择好主题内容中的切入点，其次要选择恰当的艺术表现手法去实现它，使插画的内容取向与形式取向达到一致，体现出插画对整个画面的艺术和情绪表现上的巨大作用。一般而言，人们对具体事物的接受能力要强于对抽象形态的理解，而在表达一个主题时，具体和形象的描绘方法如图案、绘画、影像和数字图形都是极佳的。

人们不断地把自己的想法表达出来，用各种手段，无论视觉还是声音。在信息视觉化的过程中，人们能够借助的手段和方法也不断发展进步，出现各种新的艺术形式和设计表现方法。视觉传达设计会随着时代的发展而向前迈进，所有视觉传达的表达方法，也会使得设计者在表现事物和设计中自由发挥，但是在这些可供选择的形式中，设计者必须有所比较分析，要根据设计主题和需要传达的目标来进行思索，通过设计既准确表达信息内容，又很好地体现传达的有效性。

参考文献：

1、任悦. 视觉传播概论[M]. 中国人民大学出版社，2008

2、安姚舜. 寻找时代的视觉符号――谈视觉传达设计的着力点[J].装饰.2003（5）