《美国偶像》与美国文化的价值观

《美国偶像》与美国文化的价值观

《美国偶像》实际是美国的业余青年歌手大奖赛，源于由英国金牌经理人富勒构思的“流行偶像”

Pop Idol

节目。两年前，美国福克斯电视台见节目大有可为，便以近亿

美元买入版权，制成了美式的偶像节目。节目于2002年播出第一季，2005年已进入第四季，几乎每一季都能够超越热播电视剧，登上美国收视榜首，可谓是罕见的高收视节目。

提供“三合一”的娱乐

今年超过10万名选手的参与，5亿张选票，也可一窥节目的影响力。来自全国各地逾万名参赛者经过一连串的初试、复试，最后由评委及观众投票，选出心目中的“偶像”。听起来虽然平常无奇，但是麻雀变凤凰几乎是所有人的梦想。尤其对于无数做着好莱坞梦的年轻人来说，这更是一个在全国观众（当然包括无数星探眼前）展示自己歌唱和表演才华的好机会。

强大的评委会阵容也是三年来《美国偶像》节目吸引人的原因之一。比如，担任这档节目评委的好莱坞明星宝拉·阿布杜尔，其唱片销量曾达3000万张，是格莱美音乐奖的得主。而制片人兰迪·杰克逊从业20载，曾与麦当娜、惠特尼·休斯顿、席琳·迪翁等携手合作过。现年45岁的塞门·克威尔是现代流行音乐先河的开创者。还在唱片业巨头BMG公司担任资深顾问时，他就曾为爱尔兰歌唱组合“西城男孩”进行指导，使之成为红遍世界的偶像歌唱组合。如此耀眼的明星评委，也难怪成千上万的“灰姑娘”和“青蛙王子”即使面对克威尔的冷嘲热讽，仍旧趋之若鹜了。

“观众收看《美国偶像》，是因为我们提供的是‘三合一’的娱乐。” 节目制作人肯·沃维克如是说。试听阶段因为参赛选手水平参差不齐，各种搞笑场面令观众捧腹不已。中间

的遴选过程中，观众可以通过拨打电话等方式参加评选，自主选择自己喜爱的歌手。最后决赛阶段的激烈竞争也是扣人心弦。集娱乐、参与和艺术为一体。

价值观契合美国文化

《美国偶像》的持续成功，还在于其背后蕴含的深层文化与价值观完美地契合了美国传统，宣扬通过自我奋斗与竞争取得成功，这一点从节目的三个阶段中都可以得到体现。

首先在初选阶段有大量的选手采访，包括选手表演之前和表演之后，往往被采访的选手都能在镜头前有出彩的表现，甚至出现大骂评委的情形，由此节目不仅有了“亮点”，而且有力突出了平民选手的参与性，其重点在于“参与”，而非“比赛”。

淘汰阶段更是以选手作为中心，这样的思路在44进24那一集体现得最为明显，整整一小时的内容就是一个一个向选手宣布晋级或淘汰，就是为了向观众展示选手的情绪、心理活动与变化，其重点在于突出比赛的残酷性，选手晋级的艰难，成功的不易，其重点也并非“比赛”本身。

决赛阶段使用了大量的短片回顾选手的参赛历程，其他选手的表现等等，其重点在于突出选手从“平民”成长为“明星”之路的坎坷与艰难。无数人的失败才成就了最后的王者，他所得到的任何奖励都是公平与合理的，“比赛”再次成为配角和延续悬念的工具。

可以看出，选秀比赛的本身，即整个比赛的过程已经成为了一个载体，装载的是来自不同地区、不同背景、不同肤色的选手们的奋斗历程，因此看《美国偶像》，像看一个人的奋斗史和成功史。这是一个真正“以人为本”的节目，而不是一个简单的比赛。其背后蕴含的理念就是只要通过自己的努力，加上天分，就能够成功，实现自己的梦想，这正好与

美国文化的基石“美国梦”完美结合在一起，不仅宣扬了主流的价值观，也间接缓解了社会矛盾，因此《美国偶像》可谓是美国文化娱乐性与宣传性结合的范例，这也正是美国文化能够成为强势的重要原因之一。同时，《美国偶像》的持续成功也标志着美国电视节目完成了从《百万富翁》的“知识改变命运”向“奋斗改变命运”观念的转变。