大众文艺 ・音乐理论・ 谈贝多芬钢琴奏鸣曲《热情》所蕴涵的高度艺术性 王毓 （岭南师范学院音乐学院 ５２４０４８） 摘要：贝多芬的钢琴奏鸣曲《热情》是他所写奏鸣曲中非常著 个人风格的演变，也显示了钢琴音乐从古典主义向浪漫主义转变 名的、具有代表性的作品。这部热情洋溢和充满着时代反抗精神的作 的过程。他维也纳初期的头几首钢琴奏鸣曲延续了古典音乐的传 品概括了１９世纪初期欧洲人民反封建、反侵略的英雄面貌，表达了广 统，可以从中明显的找到海顿、莫轧特的痕迹。例如他的ｏｐ．２中 大人民渴望自由，和平，要求解放的强烈情绪，充满着强烈的英雄主 的三首早期的钢琴奏鸣曲，分别是ｏｐ２．１一ｆ小调钢琴奏呜曲， 义色彩。它既有着时代的烙印，也是贝多芬个性和精神世界的折射。 ｏｐ２．２一Ａ人调钢琴奏鸣曲，ｏｐ．３一ｃ大调钢琴奏鸣曲，这ｊ首同 作品除了有传统古典奏鸣曲的风格、很强的技巧性和深厚的思想内涵 外，还蕴涵了其自身独特的高度的艺术性。即我们在下文中所探讨的 三个方面：英雄性和悲剧性的融合、古典主义和浪漫主义的结合、尾 声的巧妙精彩。 关键词：贝多芬；钢琴奏鸣曲；热情；艺术性 贝多芬创作的３２首钢琴奏鸣曲在西方音乐史上占有极其币晏 的地位， 《热情奏呜曲》足其中的代表性杰作。这首经典奏呜曲 不仅沿袭了古典奏呜曲的一些传统的风格特点，在某些方面又何 着独特的、不同于以往传统古典奏鸣曲的闪光点。通过本人一个 阶段对这部奏呜曲的深入研究，同时结合对有关资料的阅读，认 为这郜作品无论从曲式结构、旋律和声方面，还是从精神性格、 情感表达方面，都蕴涵着高度的艺术性，充分体现了钢琴艺术的 魅力。 一、英雄性和悲剧性的融合 贝多芬创作的３２首钢琴奏呜曲几乎贯穿了伟大作曲家的一 生，并带有一定的自传意义。一股来说，贝多芬的“一牛可分为 四个时期，即波恩时期（１７７Ｏ一１７９２）、维也纳初期（１７９３ １８０２）、成熟时期（１８ｏ３—１８１４）、危机时期及晚期。 《热情 奏鸣曲》创作于成熟时期。这个时期贝多芬的创作思想，已经从 最初的德国启蒙运动思想进步的拥护者，发展为法国革命运动 的同情者。这一时期他创作了一系列的带有“英雄主义色彩” 的作品，除了他的伟人的英雄性的钢琴作品《热情奏呜曲》之 外，还有他唯一的一部歌颂反封建革命斗争的歌剧《菲德里奥》 （《Ｆｉｄｅ１ｉｏ》，Ｏｐ．７２．１８０３—１８ｌ４）；他的第五、第六交响 乐；第阴、第五钢琴协奏曲； 《Ｄ大调小提琴协奏曲》； 《柯列 奥朗》序曲；降Ｅ大调第３交响曲《英雄》等。这些英雄性的巨著 无疑都是受到当时法国革命的影响。贝多芬的一生是带有悲剧色 彩和英雄主义光辉的。他的人生就像是一场悲惨而残暴的斗争， 童年时代艰苦悲惨，成年时期又疾病缠身，精神饱受煎熬，他的 很多作品中很多都含有这种悲剧式的愁苦，如《悲怆奏呜曲》 《月光奏呜曲》等。他是一个英雄式的传奇人物，他不向命运低 头，敢于和现实斗争，创作了一系列我们提到过的带有“英雄丰 义色彩”的作品， 《热情奏呜曲》是贝多芬性格的命运的折射， 这部作品就是英雄性和悲剧性的融合，壮烈的内心式的悲剧，石 破惊天的火山爆裂，莎士比亚的《暴风雨》式的气息，伟大的征 服……从中我们看到了贝多芬最光荣的一次战争。 从悲剧本身 获得坚毅的意志，伟大的激情，再以这股巨大的力量与邪恶作斗 争，这是我们从《热情奏呜曲》获得的启示，这是英雄性和悲剧 性的融合，也是作品高度艺术性的…个体现。 二、 古典主义与浪漫主义的结合 钢琴奏呜曲在贝多芬的作品中居重要地位，不但体现了他 足献给他曾经的老师约瑟夫．海顿的作品，尽管它已经开始逐渐 的流露出贝多芬英雄主义气质和他独有的”悲怆美”，在很多地 方还是能够捕捉到海顿的生动活泼、具有幽默感的气息（如第一 首第 置乐章）和莫扎特罗可可式的美感（如第 首第 ：乐章）。 而在他后期（１８Ｏｇ一１８１４）年创作的四首奏呜曲中，已经有了明 显的浪漫主义特征，如那部出名的《降Ｅ大调第一 十六奏呜曲》 （既“告别”），结构规模相对缩小，主题的抒情性和如歌旋律 性有所加强。又如《ｅｄ，调第二十七奏鸣曲》中的第二乐章，和 谐丰满的和卢，抒情优美的旋律，已经预示了浪漫主义俐琴小品 的抒情风格。而介与贝多芬早期与晚期作品的１９世纪初，也就是 我们上文所提到的成熟时期，贝多芬丌始探索扩展奏鸣曲的表现 力和结构功能，明显地显露他自己的风格了， 《热情奏鸣曲》就 是这一时期的杰作。它仍是严谨的古典奏鸣曲套曲形式，但展开 部和尾声跟以｛＿手的奏呜曲相比较，已经大大扩展，具有极强的动 力性和紧张度，感情的爆发格外激烈。该作品基于传统而又突破 传统，它结构严谨庄严，主题材料丰富多样，和声节奏大胆新 颖，力度和音区大幅度对比，戏剧性和矛盾冲突激烈，如《热情 奏鸣曲》中的第二乐章，是静谧甜美的，抒情典雅的，有着沉思 的意味的，和声色彩丰富新颖，而在这部变奏曲式ｆｆ１，节奏型 是大胆变化的，旋律在音区上有所变化，这个以德国民歌为主 题的乐章，充满着浪漫主义的气息。１义如第三乐章中的尾声， 以火热的斗争激情，震撼着我们的心｜灵，已经完全不再有宫廷 风尚的品味，已经是集中体现了贝多芬本人的思想感情，充分 表达了反对压迫、对光明、对未来必胜的信心。他以传统古典 乐派的创作手法为基础，再加上他个人的英雄主义和悲怆性的 特质，形成了具有浪漫派特征的新的音乐风格。这些都是贝多芬 富于革新精神的创造，也是《热情奏呜曲》古典主义与浪漫ｌｔ义 完美结合的体现。 三、尾声的巧妙精彩 作品的第一乐章和第三乐章都出现了篇幅较人的尾声部分， 这在叭多芬的３２首奏呜曲中都是较为少见的。第一乐章的尾声是 从第２０４ｄ，节至２６２小节。它是从再现部不知不觉过渡而来的，在 以左手为主旋律、右手为分解和弦的伴奏织体下逐渐的减弱，直 至消失的感觉，落在了ｅｄ，调的主和弦上。然而，音乐并没有就 此终止，它又巧妙的接着之前的乐思，依然是以左手为主旋律， 慢慢的允盈起来，对命运不甘心的反抗，ＥＩ标似乎越米越明确， 左手又变为了三连音半分解和弦的节奏型，主题转换到了右手， 力度越来越强，主旋律由单音变为了双音，音乐的语气由由疑问 变为＇『 定，继而又上升为坚定，终于爆发为左右手交替的卜六 分音符上行琶音的排比句，从２２７ｄ，节开始至２３４ｄ，节，是这一段 的华彩琶音急流，这一组坚定的冲击波式的激流过去之后，音乐 又变为喘息的、等待的、即将消失的了。突然之间，ｊ个爆发性 ・音乐理论・ 大众文艺 论辛丁钢琴曲《６首小品》的和声研究 卓静 （广西艺术学院音乐学院 摘要：辛丁是挪威浪漫乐派的杰出代表，他是继格里格之后最 图１： 重要的挪威作曲家。本文在对辛丁钢琴曲《６首小品》的和声研究 中，通过对调性布局、终止的类型、和弦材料以及下属功能地位提升 的体现这四个方面进行分析，阐述辛丁作品中的历史延续性以及发 曲目 Ｉ 工Ｉ 调性排序（以乐段划分） Ｅ—Ｇ—＿Ｅ—Ｃ—Ｅ Ｇ—ｂ—Ｇ 展，体现出在和声历史发展中古典乐派向浪漫乐派过渡所作的推演。 关键词：辛丁；钢琴曲；６首小品；和声研究 ＩＩＩ ｆ—ｂＤ ｄ—ｂＤ）一ｆ ｇ—Ｄ—ｇ（Ｇ） ＩＶ ｆ一展开性中段（ｆ—Ｅ—ｅ— Ｅ一 ｅ—Ｄ 克里斯蒂安・奥古斯特・辛丁（ｃｈｒｉ Ｓｔｉ ａｎ Ａｕｇｕ ｓｔ Ｓｉｎｄｉｎｇ，１８５６．１．１１－１９４１．１２．３），挪威作曲家、钢琴家。自幼 Ｖ Ｂ一 ｄ一 —Ｇ—Ｂ一 Ａ—Ｂ 学习小提琴和音乐理论，在瓦格纳、李斯特等人的影响下从事创 作。１９１０年起，辛丁享受挪威政府的艺术家终身俸金。１９１５年他 获得了挪威国家奖，是挪威重要的浪漫乐派作曲家。 ｇＩ 从图１中可以看出，第二、三、六首所呈现的是古典乐派中 典型的Ｔ—Ｄ—Ｔ调性布局。在第一、五首的回旋曲式中，作曲家 辛丁的作品和声语汇丰富，常出现突然转调，但调性是比较 运用了富有浪漫主义音乐色彩的三度调关系手法来变换调性， 清晰。他的作品具有描述性，其中最著名的是《６首小品》中的 给人一种突然的转折感。例如，第一首乐曲，主调Ｅ大调与插部 第三首《春之声》，其后世名声主要是建立在这首钢琴小品上。 功能的体现这四方面的分析来诠释辛丁作品中和声的运用。 ～一、二的调性均形成三度调关系。在传统和声中，这种三度调关 本文主要通过对作品的调性布局、终止的类型、和弦材料及下属 系的转调通常被看作是远关系转调。从调性运动方向上看，该乐 曲的整体调性布局是围绕着Ｔ～Ｄ—Ｔ～ｓ—Ｔ典型的古典调性原则 发展的。值得一提的是，该乐曲均在大调式上进行，在一定程度 调性布局 、古典乐派时期常见的调性布局为Ｔ—Ｄ—Ｓ～Ｔ，浪漫派作曲家辛 上强调了大调的色彩，以小三和弦的形式展现的小调色彩较少， 丁在这部作品中的调性布局是在遵循此基础上，将其作了相应的 仅作为调色的作用。在第五首乐曲中，主调Ｂ大调与插部一、二 调整来变化发展。 的调性均形成三度调关系。作曲家在此对调性作了相应的调整， 的和弦把我们带入了尾声中的尾声，它是斗志昂扬的，是精彩绝 部和尾声又大大扩展，和声节奏个性多变，技术手法丰富多样，伦的，采用的是主、副主题的材料，但具有极强的爆发力，力度 集古典音乐之大成，开浪漫乐派之先河，集悲剧性和英雄性为一 反差极大，精彩、激动、波涛汹涌、令人热泪盈眶。第二乐章的 体，具有很高的艺术价值。我们在学习它，演奏它的时候，不但 ８１小节一９７小节为尾声，大致回到了主题，旋律在音区上发生了 要分析它的曲式结构、和声色彩，攻克它的技术难点，表达作品 变化，在这里贝多芬采用了对话式的写法，仿佛两人对话，一低 正确的风格，还要深入研究作品独特的个性和它深厚的内涵，才 一高，一问一答，每一次回答都得到了肯定，象征着必胜的信 能够做到真正学习研究贝多芬的作品，才能够深入发掘作品的魅 心。弹奏这～段落时可以试着去表达这样的语气。最后两小节减 力，才能够真正演奏它、诠释它。七和弦的出现预示着这个美丽的变奏曲像一个美梦，狂风暴雨终 究还是要到来，等待、预示着第三乐章如激流般的开始。第三乐 章的尾声，是从３０８ｔｂ节至３６１ｄ＇节。它是急板的，贝多芬创造性 地应用了一个新的主体，这个主题形象，用胜利号角的响亮音调 注释：欧洲音乐史［Ｍ】．人民音乐出版社，２００２年９ｇ第１１次印刷第 和狂热，欢乐的舞蹈节奏，描写了伟大的胜利即将到来，鼓舞着 １张洪岛．人们不畏艰难，继续前进。它既与前面的第三乐章的音乐性格有 １４７页． 译林出版社，２０１０年９月第７次印 联系，又开创了自己独特风味的、舞蹈节奏结合顽强斗志的音乐 ２罗曼，罗兰傅雷译贝多芬传【Ｍ】． 形象。从之前的下行音阶直接解决到得ｆｄ＇调主和弦开始，开创 屏４第１０７页．了八分音符跳音和弦节奏的、具有个性魅力的新的篇章，之后又 回到了主题，以双手快速的十六分音符为织体，最终以ｆｄ，调主 和弦从高音区到低音区，一气呵成的落在三个坚定的主和弦结束 全曲。它是英勇的进行曲，是斗争与胜利的真正象征。它同样也 具有极强的爆发力，果敢、震撼、宏伟壮丽、令人热血沸腾。两 参考文献：１］郑兴三．贝多芬钢琴奏鸣曲研究［Ｍ］．厦门大学出版社，２００１． 个尾声部分都是构思巧妙，精彩绝伦，是作品高度艺术性的体 ［现。 ［２１罗曼・罗兰，傅雷译贝多芬传【Ｍ】＿译林出版社，２０１０ ３】沈旋，谷文娴，陶辛．西方音乐史简编【Ｍ】．上海音乐出版社，２００３ 综上所述，贝多芬奏呜曲《热情》是蕴涵着高度艺术性的一 ［４］张洪岛欧洲音乐史『Ｍ］．人民音乐出版社，２００２． 首作品，它基于严谨的奏鸣曲套曲形式，旋律古典纯朴、而展开 ［１ ６３