笔论

《笔论》 - 原文 书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之。若迫于事，虽中山兔豪，不能佳也。夫书，先默坐静思，随意所适，言不出口，气不盈息，沉密神彩，如对至尊，则无不善矣。

为书之体，须入其形。若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜，若虫食木叶，若利剑长戈，若强弓硬矢，若水火，若云雾，若日月。纵横有可象者，方得谓之书矣。

《笔论》 - 译文 从事书法活动，要散淡心智。动笔之前，须心胸舒展，任凭性情恣意，继而挥毫书写，若是被迫应事，即使用中山产的兔毫佳笔，也写不出佳品来。在书写之前，还要静坐默思一番，将适意的构想记忆在胸，言不出口，气息平和，聚精会神，如同面对圣贤至尊，那就没有写不好的。作为书体的间架结构，须赋予它多种的形态，譬如：犹如端坐行走，犹如飞翔舞动，犹如往来回转，犹如俯卧腾起，犹如愁苦喜笑，有的犹如虫食木叶，天然雕饰，有的如同利剑长矛，威风凛凛，有的如同强弓硬箭，遒劲疾射，有的如同水火，澎湃燃烧，有的仿佛云烟迷雾，若隐若现，有的好比太阳月亮，光洁明媚。总之，在字体结构的纵横分布中，广为汲取自然现象的美妙风姿，方能称得上优秀的书法艺术作品

《笔论》 - 作者介绍 蔡邕，东汉文学家、书法家。字伯喈，陈留圉（今河南杞县南〕人。

初为司徒桥玄属官，出补平河长。灵帝时召任郎中，校书于东观，迁议郎。后因弹劫宦官，遭诬陷，流放朔方。遇赦后，不敢归里，亡命江湖十余载。献帝时，董卓专权，强令邕人都为侍御史，拜左中郎将。迁都长安后，封高阳乡候。董卓遭诛后，他亦被捕，死于狱中。汉献帝时曾拜左中郎将，故后人也称他“蔡中郎”。蔡邕少时师事太傅胡广，博学多识。通经史，喜好数术、天文，妙操音律，善鼓琴、绘画，擅长辞章，精工篆隶，尤以隶书著称。他善于总结前人用 笔经验，融会贯通，并形成自己的风格。其书结构严整，点画俯仰，变化自如，有“体法百变，穷灵尽炒，独步古今”之誉(唐张怀瓘《书断》)南朝梁武帝亦称其书“骨气洞达，爽爽有神力”(《古今书人优劣评》)。在当时及后世影响颇大。熹平四年，与堂谿典等写定《六经》文字，部分由邕书丹于石，立太学门外，世称《熹平石经》。石始立，观看者的车马填塞街道。又传说他曾与鸿都门外见工匠用帚写字，得到启发，创“飞白”书。原有《蔡中郎集》已 ，后人有辑本。

《笔论》 - 主要观点 一、“散怀抱”即抒散怀抱、抒发情性。抒情是书法的美学本质，其与扬雄的“书为心画”、许慎的“书者，如也”一脉相承。书法是以情性为表现核心的，这是书法与写字的区别。也是中国艺术与西方艺术的最大区别(西方艺术以建筑为代表)。当然“欲书先散怀抱”是作书之前先要有意识的抒散襟怀，培养情感，为作书时“任情恣性”的无意识状态作情感铺垫。情性，是书法美学的重要范畴。它是书家性格、才识在特定环境中情绪的流露。人的性格有刚柔之别、含露之分，学识有厚薄之差，情绪有喜、怒、哀、乐之异。表现在书法作品中，便会有刚劲、雄浑、优美、典雅、飘逸之别；学养有深厚与浅薄之差，在特定的环境中情绪亦有差异。这里的“才识”、“学养”，狭义上是指由书写技术层面所积累的相关知识，及对书法美的认识；广义上则涵盖了一种人文气息，它是书作中最闪亮、最有价值、最恒久的存在方式。性格相对说来较为稳定，情绪相对说来较为起伏，它能影响笔墨的情势。

二、“任情恣性”强调了书法创作不为物滞的自然状态，即无意识的作书。这是一种纯任自然、天人合一的境界，书家的情志与线墨融为一体，不为外物干扰。“如对至尊”可见书家对书法的崇尚，而将书法提到很高的位置，难怪当时有人发出“然慕张生之草书过于希孔、颜焉”的叹喟。而“若迫于事，虽中山兔毫，不能佳也。”说明写字要全神贯注、排除杂念，要有虚静的审美胸襟，这为晋人追求“虚静”的审美美学埋下了伏笔。而“为书之体，须入其形，若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜，若虫食木叶，若利剑长戈，若强弓硬矢，若水火，若云雾，若日月，纵横有可象者，方得谓之书矣。”与《九势》中“书肇于自然”及“阴阴论”相映衬，可以认为其是对《九势》的具体阐释。《笔论》的审美阐释常以状物为特征，包含了动静、刚柔、阴阳等内涵。蔡邕《笔论》阐明了书法的抒情性、任情恣性创作状态的本质，对后世的书法创作和书法美学的进一步向前发展产生了很大的影响。